真善美的歌者———赵志田人物画小议

第五类是“肖像情结”，这与其老师蒋兆和擅长肖像画有直接关系。笔者所见肖像为领袖人物，他不仅善于表现领袖人物的气质，且善于衬托典型环境，其中尤以《人民的好总理》（2002年）为佳，周恩来之和蔼可亲跃然纸上，画友郭石夫所配墨松珠联璧合，如出一手；《和平颂》（2007年）为梅兰芳、齐白石、老舍群像，鸽子作为他们“雅集”的话题，使人想到齐白石画鸽的故事，却又与其“太行情结”共同映照着画家念念不忘战争与和平这一重大主题的博大胸怀。

当然，这五类情结，并不能概括他全部的艺术思维的来龙去脉，他的山水和花鸟也独具风采。我只是通过这五类情结试图探寻这位艺术家何以有如此的艺术表现，何以见得是其真诚的艺术表现，是什么精神力量和美学观念促动他不受玩赏性艺术的侵扰而能坚持面向广阔的社会生活，以正面歌颂的热情拥抱他热爱着的人生和人间真情，这真情又怎样塑造了一个不怕被人讥为“保守”的执着的在现在看来是守着寂寞之道的赵志田。就像他老老实实地忠于自己的情感那样，他也老老实实地修练着他的艺术语言，与他的情结相谐和的语言。他不是独钟形式的艺术家，在形式上并不前卫，但不难发现，他在笔墨色调的运用中缘情而变的艺术态度。《太行情》中墨韵的节奏对月夜朦胧的气氛的恰到好处的烘染，《老房东》中温暖的没骨设色法的运用与人物间亲情融融的内美的协调，《家乡春消息》中梨花如云如雨的表现技巧与照相这一活跃情境的共鸣，《晨曲》中四处跳动着的红鸡冠的色点的节奏与人物神采的谐和，油田生活作品对气氛的烘托和直线力美的强调，《华夏新声》中枯涩的衣纹笔法不仅是为了表现粗布长褂的质感也是与精神表现有关的语言，以及他在面部塑造上对皴擦法和光感的适量运用，都有他自己的心得，都有他新的创造。

看画聊天，志田多有感慨，或有感于世事沧桑人情变故，或有感于艺海翻新难以随潮，或有感于人物画家不在晚成……我知道他积蓄着未竟的创作欲，未穷尽的笔墨情，正夜以继日地把他那些未说完的心里话朝宣纸上挥洒。几年前，他想听听我的意见，我是希望他一方面坚持自己正面歌颂真、善、美的思路并朝内在精神的层面作更深的开掘，也还要多思考些在蒋兆和之后那些前辈画家留下的课题，无论在思维方式上还是在笔墨力度上有所拓展，或者进一步强化主观的表现张力，把心中的歌唱得更深沉些，更洒脱些，更有力些，把自己的唱腔唱得再鲜明些，再强烈些，其艺则又可上一新阶，值此其新画集出版，读者自会看到他的努力，他的进步，他的升华。

 注：刘曦林为中国美术馆研究员中国美术家协会理事中国美协理论委员会副主任中国书法家协会会员，此文作于2007年9月

责任编辑：麦穗儿

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