墨笔写诗书、丹青绘美景－－-读古石先生山水画

接触古石先生，他给我的印象：为人谦和，做事认真，是一个性情中人。没想到他已是具有相当名气的画家。有媒体这样介绍：古石，谢秉初，号横阳隐士，浙江平阳人。诗、书、画、印俱佳，优擅水墨山水，随意点染，亦能超尘出俗。画作融诗文、书印、墨彩于一体，画中有诗，诗中有画，笔锋或优美、或悍辣，是当代实力派水墨山水画家。其长卷《瓯瓷之路》(28×0.46米)、手卷《古敖新姿》、《国画西湖三十景》等作品，无不透出深厚的书画功力 。

不久他送了两本书给我：《古石画选(1999——2009)》和《古石国画西湖三十景》。

翻阅他的作品。看来，媒体的介绍并非虚词。的确，在绘画艺术造诣上古石非一般画家所项背。由于篇幅限制我谈几点意思：

一、画家的综合修为;这一点是一个画家成功与否的软肋。有的画家，只有技法没有思想，制作出的作品生冷，无味。古石不同，他不但有踏实的技法功底，而且明显地带着生命气息在创作，从他的画里我们能够读到一个画家最真实的修养和感动。“西湖三十景”应当是古石先生的经典之作，融汇了他几十年学习文化和绘画探索的智慧。它的完成为杭州绚烂的历史文明又添光彩。据悉，西湖申遗期间，联合国世遗组织来杭州验收，古石先生的“西湖三十景”水墨画，被列入出版和展览作品。是了不起的。“西湖十三景”的完成也是古石综合素质濡养和才情的检验。

二、真性情;谈到这一点，这应当是画家群体中至关重要的一课。很多人在技法上不懈追求，而忽略了性情的参与，尤其是真诚的注入。我们读古石的画作却不然，无论他的《古石画选(1999——2009)》还是《古石国画西湖十三景》，都洋溢着饱满的真情。从艺术理论上讲，真诚的艺术直觉是实现艺术生命的玄关。这一点古石先生做的很好。确实他将技法和审美情感完美结合，利用中国画的绘画语言(有时也借鉴点西画的技术)，实现了诗画合一的，中国山水画之美。

三、相对写实的现实主义表现手法;这是古石绘画的又一特点。纵观古石先生的山水画作，传统功底踏实。或勾勒，或皴擦，线条自然飘逸，用墨浓淡干湿枯，构思巧妙自然。呈现了一个成熟画家的风采。他的画立足现实，表现现实，学习古人继承古法，并有了对绘画语言的新体悟。到此，祝愿古石先生在未来的创作中更上层楼。

文/杨筱

谢秉初(1945-)字古石，号横阳山人，浙江平阳人。

现为：

中国美术研究协会会员;

中国工艺美术师协会会员;

中国现代美术研究院特聘画师;

映像江南艺术馆签约画家;

谢秉初诗、书、画、印俱佳，优擅水墨山水，随意点染，亦能超尘出俗。画作融诗文、书印、山水于一体，画中有诗，诗中有画，其笔锋或柔美、或悍辣，是 有名的水墨山水画家。

古石先生丹青力作“诗、书、画、印”俱佳，这样可以使画诠释诗的内涵，使诗延伸了画的意境。从而达到“画中有诗，诗中有画”。这是传统功力和创造精神的集中体现，这是艺术水平和文化涵养的综合反映，只有诗字画印融于一体，才能创作出炉火纯青、耐人寻味的逸品、精品来。

谢秉初先生热爱西湖，画西湖，画西湖十景，西湖新十景，已成为画家的强烈愿望。十多年前，移居杭州之后，天天看到西湖，年年与西湖相伴，背起画夹写生西湖景点，创作西湖画成为现实，一幅幅的西湖水墨画问世。这位“待在深闺人未识”的画家，把他几十年追求、潜心创作的西湖十景中国画作品公布于世，让大众目睹他画笔下的西湖美景跃然纸上!

西湖十景代表作品欣赏：

（文章作者简介： 杨筱：评论家、诗人、当代著名新文人画家。艺名千鹤、博士学位，心灵派新文人画倡导者。书画作品曾在《美术报》、《中国美术导报》、《流金岁月》、《未央文学—书画名家》刊登）

责任编辑：麦穗儿