寻常之处觅胜景 评女画家于茵的花鸟画

在首届江苏省艺术品博览会南京国际展览中心展厅，有缘相识上海女画家于茵和她的作品，被画家清新自信谈吐和朴实画风所吸引。于茵现为上海市美术家协会海墨中国画工作委员会会员、上海市徐悲鸿艺术研究协会会员、上海中外文化交流协会会员，擅长小写意花鸟画，作品托物兴怀，寄情写意，通过对自然界的花草鸟虫的审美再造，在勾、点、皴、擦、揉、挑、涂、斡、渲染中表现自己对人生和大自然生命意义的认识，体现出“物我合一”的精神境界。

中国花鸟画的立意往往关乎人事，它不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们生活遭际、思想情感的某种联系而给以强化的表现。于茵的画取材于生活和大自然的“寻常”场景，但表现的是她的审美创造和精神追求。欣赏于茵画作，首先让人感受到的就是蓬勃的生命力。一幅《春消息》，几株遒劲的枝干，数抹淡雅清爽的乳白花瓣，一只蝴蝶翻飞其间，春天的气息扑面而来;一张扇面，石缝里探出的细竹与兰草，分明透出生命的顽强，一只小鸟回首啼鸣，正是《鸟鸣山更幽》。

于茵的画让人感受到的还有厚重的传统传承和清新的创新灵气。她偏爱画芭蕉，很多作品里都有芭蕉的身影;她又似乎偏爱用墨色表现芭蕉的浓绿，重重的叶脉和留白相应，使人很容易联想到“红了樱桃，绿了芭蕉”的名句。 淡紫色的鸢尾花和浓淡相宜的山石墨竹相对，翠绿的仙人掌开着猩红的花，艳红的紫霞有青绿叶子的背景上怒放。于茵就是用这样的笔触和色彩诠释她对春的热爱，对大自然的热爱，对生命的热爱。

于茵祖籍山东郯城，生于上海，毕业于华东师范大学艺术学院，获文学士学位。她的国画最初师从花鸟画名家应鹤光先生，应先生又是岭南名家黄幻吾的入室弟子，所以于茵的画风既有岭南派的传统，又有海派的基因，之前画偏明艳，渐次更为厚重。于茵早年学过些西画基础，多年的素描功底使她能够比较准确地把握对象的形象，因此她的小写意画在重“神似”的同时，也能很好地兼顾“形似”，做到神形兼备。构图顾及透视，敷色注意远近明暗，从而形成了自己的特色和风格。

于茵的作品多次参加国内外美展并获奖，许多作品被美术馆、艺术馆、纪念馆、博物馆收藏。曾先后发表于《海上名家图录》《十招画室扇面范画》《十招画室小品范画》《海上艺坛》等书刊。作为一名青年女画家，于茵即将年届不惑，这正是艺术家走向成熟的开始，是她步入艺术创作黄金岁月的起点。我们可以预期的是，于茵将有更多的审美创造和精品奉献给我们这个时代，奉献给无数关注中国艺术繁荣的人们。(房爱坤)

责任编辑：麦穗儿