素描本体和它的文化转向——浅谈孔千

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增大字体作者：王冠来源：今日艺术网发布时间：2015-06-23 10:03:55

孔千《亮相的人》 44.3×59.5cm 纸本素描 2014

孔千《拜见金人》 44.3×59.5cm 纸本素描 2014

内外视角
1.外：徐悲鸿，徐冰，孔千。

素描在徐悲鸿那里是艰苦创业，把欧洲的从法国一直到俄罗斯的素描体系引入国内。伴随政治的导向，随即获得全胜，再像一切有机体那样，经历衰老的过程。起初，动摇不了的是“素描是一切造型艺术的基础”，少有人反问一句“素描是一切(造型)艺术的基础吗?”或“哪种素描是哪类造型艺术的基础呢?”

徐冰回国，任中央美术学院副院长，“四大金刚”之一和“麦克阿瑟(天才)奖”获得者的身份使外界对其行政能力同样抱有幻想，央美是学院群羊中的领头者，体制内外的隔阂指向素描教学体系，徐冰耍了滑头，以“素描可以把一个粗糙的人变成精致的人”这种泛泛的能力论规避掉具体问题。学会待人接物、穿戴衣物，更可以变得精致。

孔千《面对八个兴奋的猴子》 59.5×44.5cm 纸本素描 2015

孔千毕业于天津美术学院，辗转天大建筑分校(现天津城建学院)回归天美油画系任教，他从基础教学出发，将作为认知手段的素描、创作草稿的素描延伸至作为文化表达的素描。他像所有画画的人一样，从素描的焦点透视、造型与结构、人体解剖等原点出发，遭遇模仿与再现的危机，受到时代同步性的启示，经历生存处境和传统文化的双重纠结，随即展开一条全新的艺术探索之路。

(示意图)

2.内：正方体，三个面看得见，三个面看不见。

用素描画一张石膏正方体，可以“如实”看到三个切面，对应孔千“非实”的三个表面就是——

a.孔千的素描既不是对西方素描本体的完全肯定也不是彻底否决;

b.孔千的素描既不是传统文化的符号化也不是中国画语言的转译;

c.孔千的素描也不是由天津近代史折射出的中西矛盾的简单图解。

以透视法将石膏正方体三个看不见的面“虚构”出来，比照孔千的三个“真实”的形象即是——

A.孔千从西方素描中接纳了理性思维、写生精神、造型能力和手感;

B.孔千从传统文化中审视并提炼精华，反对其中“不说理”的部分;

C.孔千从个人经验出发自觉于天津特有的殖民地文化使其萦绕于心。

孔千《鸽子》 44.3×59.5cm 纸本素描 2014

孔千秉持对艺术和文明的独特理解，在自我纠结和文化矛盾中行进着，所以1956年生人，于创作上还在继续向前走。画家或曰一切的什么“家”能走多远，内在的动因起决定性作用。对几种(文化)力量的敏感、审视并加以权衡，孔千作为在文革中成长的一代，其作品中不见非此即彼、简单粗暴、打倒推翻的习气，更没有矫饰的虚荣，而始终存有一份于实践中不断加以揣摩和渐悟的“生鲜”。

孔千的矛盾与纠结通过绘画(素描)解决，以保有手感温度的画面传达，所以他才是个画家。